lunes, 26 de agosto de 2013

Hachaytiza presente en la 2ª Muestra de documentales de Derechos Humanos - Setiembre 2013

2da. MUESTRA DE DOCUMENTALES DE DERECHOS HUMANOS
"PARA MUESTRA BASTA UN BOTÓN"

Del 17 al 28 de setiembre
Paysandú | Montevideo | Maldonado
Proyecciones de documentales que tienen como temática central los derechos humanos.

En esta segunda edición, las películas seleccionadas, de producción uruguaya, argentina y brasileña, abordan temáticas como las violaciones a los derechos humanos durante los regímenes dictatoriales de los '70; los derechos de la juventud; la privación de libertad; el derecho al trabajo digno y a la salud mental.

Mediante un llamado abierto, seleccionamos estos 10 documentales que se proyectarán en dos jornadas, en las que también contaremos con charlas abiertas junto a defensores de los derechos humanos de cada ciudad donde se realizarán las exhibiciones y junto a realizadores o protagonistas de los films.

Entrada libre y gratuita.

Compartimos el calendario de exhibiciones y las sinopsis de los documentales seleccionados:

EXHIBICIONES:
17 y 18 de Setiembre de 17 a 22 hs
Paysandú: Centro Universitario de Paysandú (Montevideo 1028)

20 y 21 de Setiembre de 17 a 22 hs
Montevideo: Museo de la Memoria (Av. Instrucciones 1057)

27 y 28 de setiembre de 17 a 22 hs
Maldonado: Casa de la Cultura de Maldonado (Pérez del Puerto esq. Sarandí)

Primer día:
UN PERRO PSIQUIÁTRICO
Uruguay, 2010 - Duración 15 min.
A través de la historia de un perro abandonado en las instalaciones del Hospital Psiquiátrico “Vilardebó” se narra la vida cotidiana de los pacientes y la  institución. Con un estilo narrativo sencillo, impregnado de ternura y humor, asistimos a la transformación del perro en un “paciente más” lo cual permite desplegar una mirada crítica sobre los sistemas clasificatorios y el “costo” de ser de otra “raza”. Dirección: Gabriela Guillermo. Producción: Gabriel Bendahán.

CLASIFICADORES. ALGUNAS EXPERIENCIAS DEL TRABAJO CON RESIDUOS EN URUGUAY
Uruguay, 2013 - Duración 33 min.
El documental pretende reflejar las condiciones en las que viven y trabajan los y las clasificadores/as de residuos sólidos de nuestro país y difundir sus principales reivindicaciones en materia laboral. Dirección/producción: Pablo Costanzo Aldrighi/ Virginia Aostalli. Edición: Costanzo/ Aostalli/ N. Golpe.

PINTURA SOBRE LA INVASIÓN A MI SER
Uruguay, 2012 - Duración 28 min.
Ricardo Rodríguez es un talentoso y reconocido artista plástico de Carmelo, Uruguay. Durante el golpe militar fue secuestrado, torturado y encarcelado siete años, en la mejor etapa de su vida, solo por su ideología política. Cuarenta años después nos muestra una serie de pinturas realizadas en la celda y esta simbólica obra trasmite tajantemente su solitaria sombra en el angustioso cautiverio. Dirección/edición: Ricardo R. Krismanich. Producción: Ricardo R. Krismanich / Laura Ciappesoni.

ATLETAS X DITADURA. A GENERAÇÃO PERDIDA
Brasil / Argentina, 2007 - Duración: 32 min.
Entre 1976-1983, cerca de treinta mil personas murieron o desaparecieron en Argentina. Entre ellas, jóvenes atletas. Diecisiete jugadores de La Plata Rugby Club. Adriana Acosta, jugadora de hockey sobre pasto, el tenista Daniel Schapira y el corredor Miguel Sánchez nunca más volvieron a casa. Cuatro historias que ayudan a contar una parte olvidada de uno de los períodos más sombríos de América del Sur. Dirección/sonido: Milton Cougo. Producción: Marco Villalobos/Marcelo Outeiral. Música: Camilo Mércio. Edición: Wilson Kripka.

HISTORIAS DE UNA VIDA HERMANA
Brasil / Uruguay, 2013 - Duración: 25 min.
Durante la brutal dictadura enfrentada a partir de 1973 muchos uruguayos encontraron en el Movimento de Justiça e Direitos Humanos de Porto Alegre un camino de esperanza. Dirección/sonido: Marco Villalobos/Marcelo Outeiral. Fotografía: Milton Cougo. Producción: Universindo Díaz. Música: Camilo Mércio. Edición: Adriana Céreser.

SIETE INSTANTES
México, 2008 - Duración 90 min.
Es una historia de ex guerrilleros uruguayos, sobre todo mujeres, desde una perspectiva intimista. El documental gira en torno a los momentos de decisión y el cúmulo de dilemas éticos y emocionales en medio de una lucha colectiva. Dirección: Diana Cardozo Benia. Fotografía: Daniel Jacob, Paula Grañido, Ricardo Benet. Producción: CCC. Sonido: Fabián Oliver. Música: Lerner-Moguilevsky. Edición: Mariana Rodríguez.


Segundo día:
CAMPANERO, CAMBIAR LA VIDA
Uruguay, 2011 - Duración 23 min.
El Centro de Rehabilitación Campanero fue creado como banco de pruebas hacia la idea de que quienes delinquen pueden reintegrarse a la sociedad, en la medida en que sean considerados y tratados como lo que son: seres humanos. El documental da cuenta del proyecto, pero también de lo que piensan y sienten los propios internos. Dirección/producción/sonido: Adriana Nartallo/Daniel Amorín. Fotografía: Adriana Nartallo. Música: Washington Mateu. Edición: D. Amorín.

DIECISÉIS
Uruguay, 2013 - Duración 49 min.
Un proyecto audiovisual que busca poner en escena lo que viven, sienten y piensan 16 jóvenes uruguayos sobre su mundo, cuando el mundo decide qué lugar tiene para ellos. Se trata de dar voz a quienes están en el foco de la opinión pública pero no son escuchados, permitiendo entender otros vectores del proyecto de ley que quiere bajar la edad de imputabilidad. Dieciséis jóvenes que hablan, para que dejen de hablar por ellos. Proyecto ganador de Fondos de Iniciativas Juveniles del INJU - MIDES 2012. Dirección y fotografía: Colectivo Catalejo. Producción: Catalina Lans. Sonido: Juan Ginés/Coda sonido. Música: Aliem Rap. Edición: Colectivo Catalejo/Karen Antúnez.

LA ESCUELITA
Argentina, 2013 - Duración 90 min.
“La Escuelita” documenta un momento crucial en la historia de la ciudad de Bahía Blanca, pero al mismo tiempo supone, por fuera del “pago chico”, una oportunidad de tomar conciencia de las dificultades con las que debe lidiar “la memoria, la verdad y la justicia”, cuando se trata de plantear estos temas por fuera de los grandes centros urbanos. Dirección: Rodrigo Caprotti. Fotografía: Fabricio Pérez. Producción: Rodrigo Caprotti/Luisina Pozzo. Sonido: Juan Lucas. Música: LupeMusic. Edición: Rodrigo Caprotti/Lucas Boran.

EL ALMANAQUE
Uruguay, 2012 - Duración: 73 min.
La acción de un hombre cautivo durante más de 12 años , en su denodada lucha por resguardar detalles, por registrar la cambiante existencia a lo largo de los años, por preservar su identidad y las marcas de esos 4646 días. Dirección: José Pedro Charlo. Fotografía: Diego Varela. Producción: Ivonne Ruocco. Sonido: Alvaro Menchoso, Alvaro Rivero, Rafael Alvarez. Música: Daniel Yafalián. Edición: Federico La Rosa.

Primer día a las 19.30 hs
Charla con representantes de organismos de Derechos Humanos

Segundo día a las 19.30 hs
Charla con documentalistas

lunes, 19 de agosto de 2013

Descubriendo a Michael Powell y Emeric Pressburger en Cinemateca



Esto es lo notable de la Cinemateca.
Somos socios de la institución desde los años 82, 83. Hemos visto cuanto ciclo o muestra retrospectiva se ha organizado, y nos aún hoy nos sigue sorprendiendo.
Como un mago sacando conejos de la galera, Cinemateca sigue sacando retrospectivas de cineastas desconocidos que vale la pena conocer.
En este caso se trata de los cineastas británicos Michael Powell y Emeric Pressburger de quien nunca habíamos escuchado hablar.
Según la información del boletín que presenta este ciclo, “fueron una suerte de anomalía dentro del cine británico de los años 40 y 50”.
“Emeric Pressburger (1902-1988) y Michael Powell (1905-1990) hicieron, juntos y separados (pero especialmente juntos) algunas de las películas más fantasiosas, experimentales, creativas y poéticas que hayan salido nunca del Reino Unido. Como creadores de un universo audiovisual artificial y autosuficiente acaso tienen en el cine de su país un solo continuador, menos atrayente y de trayectoria más despareja (Peter Greenaway). Si hay que buscarles equivalentes fuera de él, la referencia más directa puede ser Vincente Minnelli.

Aunque resulta difícil separar la contribución de ambos autores, por lo general Pressburger modelaba la estructura de las películas y tenía más peso en la preparación de la producción y de la posproducción, mientras que Powell escribía el guión inicial, era el director en el plató y proporcionaba la mayoría de las ideas visuales.

Hasta que los nazis lo expulsaron de Alemania, Pressburger había centrado su carrera en la UFA, la principal productora alemana. Powell, por su parte, debe su aprendizaje a las películas inglesas de bajo presupuesto, forjando su estilo a partir de los maestros del cine mudo, e inspirándose en el trabajo de Walt Disney y de Ludwig Berger.
El director y productor Alexander Korda los presentó en 1938 y comenzaron a escribir, producir y dirigir en común, frecuentemente a través de su propia empresa, The Archers.
Aunque deudores de la tradición de Korda -un enamorado del cine suntuoso y espectacular- sus mejores películas supieron exhibir un carácter netamente personal. El fantástico universo visual de Powell se combinaba idealmente con las preocupaciones filosóficas de Pressburger.
El presente ciclo, que reúne varios de los mejores films del equipo (algunos nunca exhibidos en Montevideo) proporciona un adecuado resumen de su obra. También incluye, por lo menos una rareza.

El ciclo arrancó el pasado jueves 15 y va hasta el jueves 29. Toda la programación en Cinemateca: www.cinemateca.org.uy
Les transcribimos algunas de las películas que nos resultan más interesantes del ciclo:
Sala Cinemateca (Carnelli)
Martes 20. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs
SÉ A DONDE VOY. Reino Unido, 1945
Joven de clase media está dispuesta a ascender socialmente mediante el matrimonio, pero durante su viaje para encontrarse con su futuro esposo interfiere un tercero en discordia. Un sutil estudio de sentimientos y caracteres, con brillos de realización, agudeza de observación de conductas y personajes tridimensionales.

Viernes 23. A las 17.10, 19.30 y 21.50 hs
LAS ZAPATILLAS ROJAS. Reino Unido, 1948
Las tensiones entre el “amor verdadero” y el empeño en ser una estrella del ballet, libremente inspirada en un cuento de Anderssen. Una incursión en al mundo del arte, la creación y la locura, con brillos de puesta en escena y una entrelínea trágica. Lo que debió ser El cisne negro si hubiera estado bien hecha.


Jueves29. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.
TRES ROSTROS PARA EL MIEDO. Reino Unido, 1960.
El único film importante que Powell realizó sin Pressburger en el otoño de su carrera. Maltratado por la crítica en su momento, ha venido creciendo con el tiempo. Es, junto con Psicosis, una de las grandes historias de serial killer del período.

La rareza, que tiene que ver con Uruguay, va el Martes 27. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.
LA BATALLA DEL RIO DE LA PLATA. Reino Unido, 1956
Tal vez la más impersonal película de The Archers: una decente pero no  memorable recreación de la persecución y destrucción del Graf Spee, con bastante apego a los hechos históricos. Para los uruguayos tiene un interés
adicional: en el Montevideo filmado por el equipo de Segunda Unidad hay extras vestidos de gaucho, y Christopher Lee es  dueño de un boliche.

viernes, 16 de agosto de 2013

Una mirada. De anzasi a Minas Tirith o buscando pueblos perdidos



Qué tal, amigos.

A partir de hoy inauguramos estas “entradas”, tituladas “Una mirada” a través de la cual compartiremos generalmente fotografías, a veces pequeños videos, que hacen a nuestra vida cotidiana.

La luz, el movimiento, ciertas presencias, vistas a través del encuadre.

Hay en esta exploración una búsqueda de lo poético en lo cotidiano, una mirada con la intentamos acercarnos al hecho estético.








jueves, 1 de agosto de 2013

15 Festival de Invierno de Cinemateca. ¿Qué películas ver? Aquí va nuestra selección.



 

Sábado 3, 21.05
CINEMATECA 18
LOS ILUSOS. España, 2013. Dir: Jonás Trueba
En palabras de Jonas Trueba, Los Ilusos es “una película sobre el deseo de hacer cine, o sobre lo que hacen algunos cineastas cuando no hacen cine; sobre perder el tiempo y el tiempo perdido; sobre conversaciones, borracheras, comidas y rutinas; sobre los paseos al salir del cine; sobre estar enamorado; sobre estar solo y estar con amigos, construyendo futuros recuerdos para una película futura”.
Según leímos, Trueba quiso darle otro enfoque a la explotación comercial del film –de hecho fue realizada por fuera de la industria- y realizó una única copia cine, que él mismo la lleva bajo el brazo allí donde se proyecte. En cinemateca se estará viendo en una copia en HD.

 

domingo 4, 21.20
domingo 11, 19.20
CINEMATECA 18
VIRAMUNDO. Suiza, Francia, 2013. Dir: Pierre-Yves Borgeaud
Seguramente de interés para los amantes de la música.
Una “odisea musical” con Gilberto Gil como guía de este documental que nos lleva de Australia a África, y de allí a América, con su guitarra al hombro y acompañado de un percusionista, escuchando y llevando su experiencia como Ministro de Cultura de Brasil a estos lugares del mundo.


martes 6, 21.20 - Cinemateca 18
martes 13, 19.30 - Sala 2
CARRIERE 250 METROS. Juan Carlos Rulfo. México, 2011
Quienes han participado en nuestros talleres recordarán perfectamente al tantas veces mencionado Jean-Claude Carrière, nuestro referente -un amigo- en nuestro trabajo como guionistas. Este documental nos acerca a la vida, reflexiones y anécdotas del famoso colaborador de Luis Buñuel.


Viernes 9 de agosto, doblete en Cinemateca 18:
20.50 hs
SILENT YOUTH
Película de graduación del alemán Diemo Kemmesies; un film sobre la juventud berlinesa de nuestros días. Según su director, es "una película para inadaptados, soñadores y amantes. Es la historia de una revelación que se centra en aquellos momentos que uno tiende a olvidar con facilidad"
La repiten el lunes 12, 21.05 - Sala 2

22.15 hs
DR KETEL. Alemania, 2011. Dir: Anna y Linus De Paoli
En un espléndido blanco y negro, ciencia ficción en futuro cercano en Berlín con un sistema de salud que ha colapsado y un médico –el Dr Ketel- que trabaja clandestinamente en las calles.
La repiten el martes 13, 21.15 - Sala 2 

Sábado 10, doblete en Cinemateca 18
20.45 hs
“BLANCANIEVES”. España, Francia, 2012. Pablo Berger
Siguiendo la línea de hacer cine mudo como en “El artista”, la película adapta libremente el famoso cuento de los hermanos Grimm, ambientando la historia en el sur de España en los años 20. Según Cinemateca se trata de un “melodrama gótico”, ganador de los últimos premios Goya.
La repiten miércoles 14, 19.10 - Cinemateca 18

22.35 hs
MARIHUANA SIN CHIVOS. Uruguay, 2012. Dir: Camilo Millot
Sobre uno de los temas en boga en la agenda política de este país. Por lo que comenta Cinemateca, el centro del documental está en el autocultivo, con entrevistas a gente como jorge Batlle y Lacalle Pou, artistas y activistas a favor de la legalización.

martes 13, 19.30 - Cinemateca 18
BROOKLYN CASTLE. USA, 2012. Dir: Katie Dellamaggiore
En medio de tanta polémica y discusiones sobre la educación, puede ser interesante ver este documental nortamericano que retrata cómo en una escuela donde más del 65% de los estudiantes provienen de hogares con ingresos por debajo de la línea de pobreza, la enseñanza del ajedrez ha logrado cambiar la realidad a tal punto que actualmente es una de las mejores escuelas de Nueva York, en una lucha constante por su presupuesto.


miércoles 14, 21.25 - CINEMATECA 18
EN LA CASA. Francia, 2012. François Ozon

La relación que se teje entre un profesor y un alumno en la escritura de una novela y las difusas fronteras que se empiezan a establecer entre la realidad y la ficción.
Según Juan Mayorga, de labutaca.net: http://www.labutaca.net/criticas/en-la-casa-la-inteligencia-emocional/ , “En la casa” es un ejemplo modélico de escritura de guión y de estructura narrativa”

En la muestra se exhiben también varias películas de directores argentinos “LA PAZ”de Santiago Loza, EL GRAN SIMULADOR de Néstor Frenkel (el mismo de Amateur), y COLEGAS, de Marcelo Galvâo, un film brasileño galardonado como mejor film en el último Festival de Gramado, que va de tres jóvenes con Síndrome de down que se escapan en el vehículo del jardinero de la institución donde albergan para vivir sus sueños y aventuras. Toda la programación en www.cinemateca.org.uy