En julio el canal Europa estrena una muestra del cine del director alemán Win Wenders. El ciclo, lamentablemente, está lejos de ser completo pero obviamente se agradece su existencia. Win Wenders, nacido en el año de la finalización de la 2ª guerra mundial (1945), es uno de los representantes más significativos de lo que se dio en llamar “El nuevo cine alemán” junto a Rainer Werner Fassbinder, Volker Schöndorff y Werner Herzog, entre otros. En el caso de Wenders es notoria la influencia de la cultura norteamericana en su cine. Acá en Uruguay, conocimos a Wim Wenders gracias a Cinemateca Uruguaya pero rastreando su filmografía en internet es evidente que nunca se ha podido ver un ciclo completo con todos sus films. Nos falta mucha cosa por ver… Nos gustaron mucho sus películas de fines de los 70 y década del 80 (“El amigo americano” (1977), “El estado de las cosas” (1982), “Paris – Texas” (1984), “Alas del deseo” (1987), y, salvo la gozadera del documental con “Buena Vi...

En Sala Cinemateca, a las 17.25, 19.15 y 21.05 un interesante estreno de este año: "Shame: sin reservas", una película británica del director Steve McQueen, que confía su relato a la imagen, con algunas debilidades en la construcción de algunas situaciones que no condicen con las características del protagonista, pero que de todas formas no invalida un relato intenso con muy buenas actuaciones. En el cable, en Europa, dos películas de dos maestros del cine: A las 18hs, PADRE PADRONE, una obra maestra de los hermanos Taviani: Y a las 22, CASANOVA de Federico Fellini, con Donald Sutherland: Más información en la cartelera de este blog. 

Inspira TV - Muestra Audiovisual Inspira Tv es uno de los componentes fundamentales del Seminario "Inspira Montevideo" , consiste en una muestra audiovisual de creativos uruguayos que se exhibirá en la pantalla gigante ubicada en el edificio de IMPO, frente a la Intendencia de Montevideo, donde se proyectarán contenidos sociales y creaciones artísticas. Podrás exponer todo tu talento en una democrática y espectacular muestra.​ Si eres fotógrafo, diseñador gráfico, realizador audiovisual, diseñador web, diseñador de modas, músico, artista urbano, etc, todo lo que tienes que hacer es realizar una presentación en video y subirla a "Youtube" ó "Vimeo". Una vez tengas tu trabajo en la web, completas el formulario de postulación donde nos envías el link y listo. Cuando el equipo de “Inspira Montevideo” tenga tu presentación, se someterá a una selección. Superada esta etapa recibirás la confirmación vía e-mail y tu material formará parte de ...

Está abierta la convocatoria para participar del FONA 2012. Este fondo premia a proyectos de ficción, documental y un premio especial en esta misma categoría para ópera prima.  La Comisión Administradora designará un Jurado integrado por seis miembros, (tres para documental y tres para ficción) cuyo fallo será inapelable. El Jurado podrá otorgar dos premios en la categoría ficción de $2.000.000 (dos millones de pesos uruguayos) cada uno. En la categoría documental se entregarán dos premios de $1.000.000 (un millón de pesos uruguayos) cada uno, asignados según surge en lo establecido en el artículo 1º de las presentes bases. Los proyectos podrán ser presentados desde las 10:00 horas del día 30 de mayo hasta las 16:00 horas del día 30 de junio de 2012 Bases:  http://www.montevideo.gub.uy/sites/default/files/articulo/bases_del_llamado_a_concurso_de_producciones_audiovisuales_fona_2012.pdf

Hoy el canal Europa estrenaN “Sin amor”, la ópera prima de Samantha Morton debutando en la dirección. A Morton la vimos la semana pasada en “Bajo la piel”, la película de Carine Adler que la dio a conocer internacionalmente y donde demuestra, como en toda su filmografía que es una actriz británica de raza. Pese a que la habíamos visto en films de época como en “El libertino” o “Elizabeth: la edad de oro”, nos llamó la atención en “El viaje de Morvern” de Lynne Ramsay por la intensidad y la credibilidad que le ponía a un personaje al borde. Es obvio que se maneja notablemente con las complejidades de los seres que encarna, pero como es tan espectacular actriz ojalá los directores no la encasillen en este tipo de personajes, como ha sucedido últimamente con la brillante Isabelle Huppert. Ésta, su primera película como directora, es, por lo que se dice, una película autobiográfica acerca de su propia infancia en Nottingham. Va a las 22 en Europa.  Y a las 0...

A las 22.00 en EUROPA: MAMÁ CU MP LE 100 AÑOS. España, 1979. Carlos Saura (7) Comedia altamente disfrutable con anciana madre que realiza una reunión familiar con motivo de su cumpleaños nº 100, y en ella afloran tensiones y conflictos que tienen que ver con reflexiones profundas sobre la idiosincracia de la sociedad española. Saura se maneja con gran libertad creativa en un manejo del realismo fantástico o acaso de un surrealismo por momentos que hace recordar a Luis Buñuel. Excelentes actuaciones de todo el elenco (Geraldine Chaplin, Rafaela Aparicio, Fernando Fernán Gómez , Amparo Muñoz) y momentos de antología del argentino Norman Briski, con líneas de diálogo memorables. Más información en la Cartelera de este blog.

Hoy lunes a las 17.30, 19.15 y 21 hs en Sala Cinemateca (Carnelli entre Constituyente y Soriano): SOLO CONTRA TODOS (7) Dir: Gaspar Noé. Francia, 1998 El mundo visto a través de los ojos de un verdugo. El carnicero protagonista perpetra algunas violencias extremas, y el film no lo juzga, aunque lo presenta como el producto de un universo cerrado y sin horizontes. Una película muy dura pero interesantísima formalmente. En el cable, en ISAT a las 22 APOCALIPSIS NOW. USA, 1979. Francis Ford Coppola (10) Junto con “La conversación”, las dos mejores películas de este famoso director norteamericano. Una magistral puesta en escena de la guerra de Vietnam con su atmósfera alucinada de pesadilla y horror. Excelentes actuaciones de Martin Sheen y Marlon Brando a quien Coppola homenajea en una escena memorable que recuerda a La huelga de Sergei Eisenstein. La    banda sonora con la música de The Doors no puede estar mejor, y la escena de los helicópteros con L...

ON LINE O SEMIPRESCENCIAL SON LAS MODALIDADES DE ESTE PROGRAMA DE POSTGRADO IMPARTIDO POR LA UNIVERSIDAD DE LA LAGUNA Y CECAN La Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad de La Laguna acogerá a partir de setiembre a destacados profesionales de la industria cinematográfica, dentro del programa de Master Universitario en Dirección y Producción de Cine Digital , organizado en colaboración con la Escuela Superior de Cine. Manuel Martín Cuenca (La flaqueza del bolchevique), Tita Lombardo (Amores perros, Babel), María José Díez (Sin noticias de Dios) y Paco Poch (Cravan vs. Cravan), son algunos de los docentes que participarán en este programa formativo. Dado que un elevado porcentaje de realizadores se ven abocados a producir sus proyectos cinematográficos, el objetivo de este posgrado, título propio de la Universidad de La Laguna, es impulsar la figura del director-productor, cineasta inserto en el panorama de los soportes de producción digital , que toma tod...

Hasta el 30 de julio están abiertas las inscripciones para la 2ª Convocatoria Concursable del Fondo de Fomento del ICAU, para  Desarrollo de Contenidos Audiovisuales, Festivales y Muestras y Formación. Distribución y montos máximos por Línea: A – GUION DE FICCIÓN LARGOMETRAJE - hasta 3 proyectos de un máximo de $ 46.000 SERIE TELEVISIVA - hasta 1 proyecto de un máximo de $ 46.000 B – INVESTIGACIÓN DOCUMENTAL LARGOMETRAJE - hasta 2 proyectos de un máximo de $ 46.000 SERIE TELEVISIVA - hasta 1 proyecto de un máximo de $ 46.000 C – DESARROLLO DE PROYECTO FICCIÓN LARGOMETRAJE hasta 3 proyectos de un máximo de $ 105.500 SERIE TELEVISIVA hasta 1 proyecto de un máximo de $ 105.500 D – DESARROLLO DE PROYECTO DOCUMENTAL LARGOMETRAJE hasta 2 proyectos de un máximo de $ 70.500 SERIE TELEVISIVA hasta 1 proyecto de un máximo de $ 70.500 MUESTRAS A – FESTIVALES INTERNACIONALES hasta un máximo de $ 730.000 a distribuir en la 2ª Convocatoria B – MUESTRAS NACIONALES h...

Lamentablemente, recién hoy recibimos esta comunicación: Hasta el 15 de junio , se podrá postular al Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos 2012 , organizado por Ibermedia. Esta convocatoria, que se lleva realizando desde el 2003, para guionistas españoles y latinoamericanos, tiene como objetivo principal mejorar la calidad de los proyectos audiovisuales de los cineastas iberoamericanos con la finalidad de extraer su mayor potencial para situarlos en un campo más seguro y calificado de realización. Los proyectos serán desarrollados desde su fase embrionaria, a partir de un riguroso trabajo de asesoramiento, hasta obtener un guión de calidad susceptible de convertirse en una película. El Curso tiene una orientación integral, por lo que conecta los tres pilares fundamentales del cine: guión, dirección y producción. El propósito fundamental es el estudiar, desarrollar y concretar la materialización de los proyectos seleccionados. Se podrán pre...

Abierta convocatoria en el Festival de Cine Documental MiradasDoc: todavía tienes un mes para enviarnos tu película! Un festival de prestigio, público entendido, crítica, oportunidad de venta, mercado profesional, sesiones de screening y de pitching, formación, charlas, conferencias, encuentros profesionales, un lugar privilegiado, la belleza de las Islas Canarias, buen clima, buen cine documental, contactos, proyectos, buenas proyecciones, amistad y el mundo entero con la mirada del documental. A pesar de la crisis y de las dificultades, aquí estamos otra vez. Seguros de que nadie tratará mejor a tu película y a ti. MiradasDoc abre convocatoria oficial el día 15 de mayo y hasta el 30 de junio. Inscripción on line . Conócenos en www.miradasdoc.com

CURSO: VER Y PENSAR EL CINE / 2012 Ejercicios para la mirada: modos de significar el film El proceso de significación del film construido entre espectadores, realizadores, críticos y docentes. El intercambio y el debate en torno a los distintos modos de adjudicar sentido a una   obra cinematográfica. Participan: Rodrigo Plá (Director de La zona y Desierto Adentro ; guionista, docente) aborda las diferentes fases del proceso creativo de La demora , su última película. La posibilidad de entablar un diálogo crítico en torno a su obra. Alma Bolón (Docente, investigadora, ensayista) nos invita a contemplar El cine de Tarantino desde la Poética aristotélica . Daniel Amorín (Director, guionista, montajista y docente). Cómo advertir las intenciones del autor: en torno al cine de Kim Ki Duk // ¿Ha cambiado el lenguaje del cine? Dogma 95 y realizadores del siglo XXl Agustín Acevedo Kanopa (Periodista, crítico, escritor, psicólogo). Las mujeres de Godard: deconstruy...